Margot Robbie: Bông hồng đa tài Hollywood và top 6 phim xuất sắc

“Bông hồng nước Úc” tỏa sáng từ những vai diễn táo bạo

Margot Elise Robbie sinh năm 1990 tại Queensland, Úc, trong một gia đình không mấy khá giả. Tuổi thơ của Margot gắn liền với những tháng ngày sống tại trang trại vùng nông thôn, nơi cô sớm bộc lộ cá tính mạnh mẽ và đam mê nghệ thuật. Từ năm thiếu niên, Margot đã tự mình theo đuổi con đường diễn xuất với khát vọng được bước ra thế giới. Trước khi trở thành ngôi sao toàn cầu, cô từng đảm nhận nhiều vai nhỏ trong các phim truyền hình Úc và miệt mài gây dựng tên tuổi bằng nỗ lực không ngừng.

Margot Robbie sở hữu chiều cao 1m68, vóc dáng thanh thoát, gương mặt hài hòa cùng ánh nhìn sắc sảo – vừa có nét hoang dại phóng khoáng, vừa toát lên sự cuốn hút bí ẩn. Trên thảm đỏ hay trong từng khung hình điện ảnh, Margot luôn mang đến hình ảnh một mỹ nhân hiện đại: gợi cảm nhưng không khuôn mẫu, quyến rũ nhưng vẫn phảng phất nét hoang dã tự do. Phong thái của cô là sự giao thoa tinh tế giữa sức sống mãnh liệt và chiều sâu nội tâm hiếm có.

Thông tin cơ bản về phim: 

• Thể loại: Chính kịch, chiến tranh, hài 

• Quốc gia: Mỹ

• Năm phát hành: 2016

• Thời lượng: 112 phút

• Đạo diễn: Glenn Ficarra, John Requa

• Diễn viên chính: Tina Fey, Margot Robbie, Martin Freeman

• Điểm đánh giá: 

• Thành tựu: Doanh thu toàn cầu đạt gần 25 triệu USD; Phim được đánh giá tích cực nhờ góc nhìn khác biệt về chiến tranh và báo chí, tạo dấu ấn trong thể loại hài chính luận

Margot Robbie – Hình mẫu người phụ nữ mạnh mẽ giữa vùng đất dữ

Trong phim, Margot Robbie vào vai Tanya Vanderpoel – nữ phóng viên xinh đẹp, gan dạ, từng trải và luôn giữ được sự sắc sảo giữa nơi đầu sóng ngọn gió. Đây không phải vai chính xuyên suốt, nhưng Margot Robbie đã khiến nhân vật của mình nổi bật nhờ sự cân bằng khéo léo giữa nét cuốn hút vốn có và sự mạnh mẽ, tự tin đáng ngưỡng mộ. Tanya không phải là người theo đuổi hào quang, mà là hiện thân cho hình ảnh những người phụ nữ dám đương đầu với hiểm nguy, dám đi tới tận cùng để tìm ra sự thật.

Điều đáng khen là Margot Robbie đã thể hiện Tanya với sự tiết chế vừa đủ: không phô trương, nhưng luôn toát lên năng lượng lôi cuốn. Nhân vật của cô trở thành điểm tựa tinh thần cho các đồng nghiệp giữa vùng đất khắc nghiệt, đồng thời phản chiếu tinh thần phiêu lưu và quyết liệt của chính Margot Robbie ngoài đời.

Hãy để Chiến Trường Hỗn Loạn (2016)  cùng Margot Robbie tài năng đưa bạn bước vào thế giới báo chí nơi chiến trường khốc liệt – bộ phim hiện đã sẵn sàng chờ bạn khám phá trên K+ Play hôm nay!

Sói Già Phố Wall – Sự ngông cuồng và trần trụi trong mặt tối của giấc mơ Mỹ

Sói Già Phố Wall không đơn thuần là bộ phim tiểu sử về Jordan Belfort, mà là một tác phẩm phản chiếu sắc sảo sự hỗn loạn của thời đại. Dưới bàn tay đạo diễn Martin Scorsese, phim trở thành bản giao hưởng điên cuồng giữa ánh sáng xa hoa và bóng tối tha hóa, nơi con người chạy theo tiền bạc, quyền lực, khoái lạc mà lạc mất chính mình.

Điểm xuất sắc của phim không chỉ ở nhịp điệu sôi động, cảnh quay trau chuốt, mà còn ở cách lột tả sự trượt dài của một xã hội mang danh “thành công”. Phim tạo nên tranh luận toàn cầu bởi sự táo bạo khi dám phơi bày sự mục ruỗng trần trụi: từ gian lận tài chính, lối sống trụy lạc, đến những góc khuất của thị trường chứng khoán. Với 5 đề cử Oscar cùng nhiều giải thưởng lớn, The Wolf of Wall Street đã khẳng định vị thế một kiệt tác vừa châm biếm, vừa ám ảnh của điện ảnh hiện đại.

Thông tin cơ bản về phim: 

• Thể loại: Hài – tội phạm, lãng mạn

• Quốc gia: Mỹ

• Năm phát hành: 2015

• Thời lượng: 105 phút

• Đạo diễn: Glenn Ficarra, John Requa

• Diễn viên chính: Will Smith, Margot Robbie, Rodrigo Santoro

• Điểm đánh giá: Letterboxd 3.1/5

• Thành tựu: Doanh thu toàn cầu hơn 159 triệu USD

Margot Robbie – Khi sự quyến rũ là một vũ khí chết người

Trong phim, Margot Robbie hóa thân thành Jess Barrett – một nữ tân binh trong giới lừa đảo, sở hữu vẻ đẹp ngây thơ nhưng ẩn chứa sự sắc sảo và bản lĩnh khó lường. Vai diễn này đã giúp Margot Robbie thoát khỏi cái bóng của hình tượng “bông hồng gợi cảm”, để khẳng định rằng cô không chỉ là một nhan sắc mà còn là một tài năng thực thụ.

Điểm đáng khen là cách Margot Robbie vừa tạo được nét ngọt ngào dễ cảm mến, vừa đủ tinh quái để khiến nhân vật của cô trở thành một mắt xích không thể thiếu trong câu chuyện. Sự ăn ý và đối trọng giữa cô và Will Smith đã góp phần tạo nên sức hấp dẫn cho bộ phim. Jess Barrett của Margot không chỉ quyến rũ bằng vẻ ngoài, mà còn khiến người xem bị mê hoặc bởi những lớp vỏ tâm lý phức tạp – một người phụ nữ biết dùng sự yếu đuối làm vũ khí, biết biến sự chân thành thành đòn đánh bất ngờ nhất.

Suicide Squad – Khi những kẻ ngoài lề trở thành biểu tượng

Biệt Đội Cảm Tử (2016) là tác phẩm mang đến góc nhìn mới mẻ về thế giới siêu anh hùng: thay vì tôn vinh những con người toàn thiện, phim đặt ánh sáng vào những kẻ tội phạm bất đắc dĩ. Dù vấp phải ý kiến trái chiều về kịch bản, bộ phim vẫn chinh phục phòng vé toàn cầu nhờ phong cách hành động mãn nhãn, nhịp phim sôi động và dàn nhân vật đầy cá tính. Đây là tác phẩm tiêu biểu cho dòng phim đậm chất giải trí với tinh thần nổi loạn, phá cách.

Trong đó, Margot Robbie với vai Harley Quinn đã thực sự tỏa sáng, vượt qua mọi khuôn mẫu thông thường của dòng phim siêu anh hùng. Với thần thái nổi loạn, ánh nhìn tinh quái và cách nhập vai đầy bản năng, Margot đã thổi hồn cho Harley – biến nhân vật này thành biểu tượng văn hóa đại chúng. Harley Quinn phiên bản của Margot vừa cuốn hút, vừa nguy hiểm, vừa hài hước nhưng cũng không thiếu những khoảng lặng bi thương, khiến khán giả không thể rời mắt.

Chính nhờ bộ phim, Margot Robbie không chỉ củng cố vị thế minh tinh hành động, mà còn mở ra hành trình dài hơi gắn bó với Harley Quinn – nhân vật mang đậm dấu ấn cá nhân của cô trên màn ảnh hiện đại.

Đây là tác phẩm táo bạo khi dám lật lại một trong những câu chuyện gây tranh cãi nhất của thể thao Mỹ: bi kịch của Tonya Harding – thiên tài trượt băng, bị giới thể thao xa lánh vì không khớp với hình mẫu “hoàn hảo” mà họ mong muốn. Bộ phim tái hiện những tình tiết phức tạp phía sau: một cô gái bị vùi dập bởi định kiến giai cấp, bạo lực gia đình, truyền thông độc hại và tham vọng méo mó của những kẻ quanh cô. 

Với cách kể hài đen, nhịp phim dồn dập và góc nhìn đa chiều, “Tôi Là Toyna” không phán xét ai là đúng sai tuyệt đối, mà phơi bày sự hỗn loạn của một bi kịch tập thể – nơi ai cũng là nạn nhân và đồng thời là thủ phạm trong guồng quay của danh vọng và dư luận.

Margot Robbie thực sự có màn hóa thân để đời: từ cử chỉ, ánh mắt đến thần thái, cô khắc họa một Tonya Harding vừa bất cần, vừa đầy tổn thương, vừa khao khát được yêu thương nhưng mãi mắc kẹt giữa định kiến và nỗi cô đơn. Vai diễn đã đưa Margot thoát khỏi hình ảnh "bông hồng gợi cảm", khẳng định cô là một diễn viên thực lực, xứng đáng với đề cử Oscar Nữ chính xuất sắc.

Lời tri ân lộng lẫy và dịu dàng dành cho Hollywood một thời

Chuyện ngày xưa ở… Hollywood (2019) không chỉ là một bộ phim, mà như một lá thư tình của Quentin Tarantino gửi đến “kinh đô điện ảnh” cuối thập niên 1960 – nơi ánh hào quang đan xen với những bóng tối sắp sửa nhấn chìm giấc mơ Mỹ. Phim tái hiện những khoảnh khắc đời thường nhưng đậm chất thơ của một Hollywood sắp đổi thay, khi những anh hùng màn bạc lụi tàn nhường chỗ cho một thời kỳ mới khắc nghiệt hơn.

Điểm đặc biệt của tác phẩm nằm ở cách Tarantino “viết lại lịch sử” bằng một kịch bản đầy nhân văn và hy vọng: bi kịch của Sharon Tate được thay bằng một cái kết ấm áp, nơi cái thiện vẫn còn chỗ đứng giữa hỗn mang. Như theo Brian Tallerico trong RogerEbert  từng nhận định: “Phần lớn bộ phim được thiết kế như một bức tranh mộng mơ về ngành công nghiệp điện ảnh và cuộc sống ở Hollywood cuối thập niên 60, khắc họa một thời đại thông qua cách mà văn hóa người nổi tiếng và điện ảnh định hình nó”. 

Chính vì thế, bô phim không chỉ tái hiện Hollywood bằng những chi tiết lịch sử khô khan, mà là một bản giao hưởng hoài niệm – nơi Tarantino dùng ngôn ngữ điện ảnh để kể câu chuyện mà ông tin rằng đáng lẽ đã xảy ra, như cách một người nghệ sĩ ôm ấp ký ức và tái tạo nó qua lăng kính mộng mơ.